第122章 何亦安在好莱坞准备拍摄的电影(2/3)
部电影中的商业元素并不是最大的特点,最大的特点就是没有绝对的好人,也没有绝对的坏人。”“每个人都在自己的立场上做着自己认为对的事,但他们的行为却造成了别人的伤害。”
“我想要的就是一个不提供简单的道德判断,只是想呈现一个真实的、复杂的、充满矛盾的世界。”
考虑到并不是所有人都具备像老妈那样直接能理解剧情的编剧基础,所以何亦安还是解释的很细致的。
甚至连自己想要呈现的最终画面和思考,都说了出来。
理查德合上剧本,抬起头,看向何亦安。
虽然他早就知道自己的这个老板是一个天才,但眼神里还是带着几分震惊。
从第一部电影开始,到不久前才告诉他的第二部电影。
这些风格都是一脉相承的!
其实一个导演一直保持着一脉相承的创作风格并不难。
毕竟每个人的风格其实从最一开始就已经决定了,这也是很多大导演,只需要看一些镜头和设计,就能知道是谁拍的一样。
形成独属于自己的特色,就相当于在影视之中拥有了自己的标签。
就比如老谋子和陈达人在色彩上的运用。
特别是在《长津湖》这部电影中,三个导演轮流拍摄,但是何亦安当初在电影院看的时候,看到列车载着部队冲出画面的时候。
那种色彩和景象,都不需要去找人确定,他就能确认,这就是陈达人拍的!
而何亦安此刻的风格当然还没有完全成型,但是他也在有意无意的去这样做。
尽量让自己的每一部电影都能看出一脉相承的影子,甚至能从每一部电影中看出他导演技术进步的方向和程度。
理查德虽然在剧本判断上比不过专业人士,但他毕竟是混好莱坞的,还是能看出一些东西。
“BOSS,你果然是真正的天才,这电影虽然和你之前的风格很接近,但已经可以算是跳出之前你拍摄的传统文艺片的范畴了。”
“跳出?怎么?难道这剧本不像我写的?”何亦安挑眉。
“不不不!你之前的《烟火人间》走的是温情路线,即将拍摄的《一次别离》也是聚焦亲情和家庭,《鬼影实录》走的是恐怖营销。”
理查德此刻已经决定彻底抱住何亦安的大腿了,哪里敢否认这一点。
他斟酌着措辞,说出了自己的理解:“但这个《撞车》的剧本比起之前的剧本还是有很大不同的…………………
“这电影太冷峻了,没想到BOSS你对美利坚也这么理解,选择的切入点也太锋利了,好像手持一把手术刀,直接切开了美利坚的伤口。”
“我对美利坚的了解可没有你深,这段时间你不是陪我去见识了许多吗?我可都是通过你的介绍了解了很多之前没有了解过的东西,只不过我是提供了一个自己的视角!”
何亦安对于这个剧本的改变并不大,因为原本就是保罗·哈吉斯、罗伯特·莫里斯克在2004年才写出来的原创剧本。
拍攝成本650万美元,最终票房9841万美元。
这样的成本获得近一亿的票房,真正属于小成本高回报的电影。
这个剧本不同于纯粹的商业片,也不同于更接近《海边的曼彻斯特》《寄生虫》等注重人性剖析与社会反思的社会问题题材的文艺片。
那些人不是逼逼叨叨的经常说自己不喜欢反思社会问题,只知道营造体质的好吗?
那么他就来‘反思一下西大的社会问题。